为什么当初的香港娱乐圈那么盛行翻唱外国的歌曲？

80年代香港歌坛的翻唱之风蔚然流行，举个最简单、也是最触目惊心的例子：

1985年，香港十大劲歌金曲颁奖礼上，遴选出来的年度十大金曲，原创作品只有两首！

当年的最受欢迎男歌星谭咏麟入围三首歌，包括金曲金奖《爱情陷阱》在内，全部翻唱自日本歌曲。

当年最受欢迎女歌星梅艳芳的《坏女孩》，则翻唱自欧美流行歌曲。张国荣《不羁的风》是翻唱的日本歌曲。

1985年，张学友和吕方都还是刚刚出道的新人，一人拿着一首日本原曲《情已逝》和《听不到的说话》赚到金曲奖杯。

林子祥的《十分十二寸》是一首串烧歌曲，当然不能划归到原创作品里面。

真正的原创歌曲，一首是歌神许冠杰的《日本娃娃》，另一首是苏芮为成龙主演电影《龙的心》献声的主题曲《谁可相依》。

10首年度金曲，真正的原创却只有两首，彼时香港歌坛的翻唱风气，不可谓不泛滥成灾！

当初香港歌坛大肆翻唱外国歌曲，简言之，是因为当时的乐坛主流从电视剧主题曲（铁血丹心、上海滩）向都市浪漫情歌过渡，但原创作品的输出没有跟上产业发展的步伐。

翻唱在当时是一条赚快钱的捷径，但放在长远的角度来说，对香港歌坛的发展，遗祸至今！

这也是许冠杰为何被称为歌神的原因之一 许冠杰sam hui 六十年代出道 从唱英文歌曲开始 以一首 铁塔凌云 开创粤语歌之初 (同期的 顾嘉辉创作的啼笑因缘并称为粤语歌之初 但影响远不及铁塔凌云) 大部分专辑里面的歌曲皆为原创(许冠杰有一张专辑 是致敬猫王专辑 里面翻唱了大量猫王的歌曲) 作曲 作词 演唱 皆为许冠杰个人创作(这里不得不提到一个人 黎彼得 早期和许冠杰共同创作了不少经典好词) 望眼港乐 歌神之称 众望所归

现在香港乐坛不景气，唱片公司制作、宣传经费亦大缩水，新人惟有靠自己！有人说今年香港乐坛多是有钱人的玩意，有钱才有机会出碟。于是，时势造贵人，今年乐坛的不少新人音乐造诣有实力之余，家境富贵亦兼而有之，不惜出钱捧自己，令乐坛出现前所未见的“财”气

当然是张学友了 刚出VCD时 几乎1半的初中男同学 都上我家唱卡拉OK 张学友的点歌率大概是70% 其后是剩下的3大天王占25%（黎明稍逊） 记得当时刘德华的百代 郭富城的华纳 都无法与最NB的宝丽金同日而语 而宝丽金又把亚洲当时最流行歌曲的华语版权都捧了张学友1人
曲是关键 唱片公司花大价钱买来的曲 当然是给最能赚钱的人唱了
知道这点 问题就简单了 查查歌星的唱片公司 在查查唱片公司的歌星 谁最辉煌 1目了然
垄断 宝丽金垄断了华语歌坛 张学友又垄断了宝丽金
宝丽金 张学友 黎明 谭咏麟
华纳 郭富城（小美很NB） 黄家驹（自己能作曲）
百代 刘德华 张宇
滚石 周华健（李宗盛很NB） 成龙
随着宝丽金的没落 香港乐坛也不在辉煌
和同伴们1起疯狂的飙歌 也已成为我人生中最最怀念的少年时光

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书名：粤语流行曲的发展与兴衰

作者：黄沾

豆瓣评分：9.0

出版社：University of Hong Kong

出版年份：2003-5

页数：208

内容简介：

黄沾2003年在港大的哲学博士学位论文全文，沾叔结合自己亲历的整整半个世纪的历史，尽述粤语流行曲的发展与兴衰。现在看来，沾叔为文时决不是仅作为学位论文，而是对整个香港乐坛的思考和回复，乃是为给後人留下印记。

近粤语曲面对很大的挑战，在位歌星及音创作人世後，彷佛 加失去重心。黄沾遗下的博士文《粤语流行曲的发展与兴衰：香港流行音乐研究（1949 -1997）》，提出粤语曲在史的洪中，失去影响，慢慢在本土的普及文化中消失，结教人惋惜。无黄沾的文结正确与否，它下一 个问号供我们反思――粤语曲与我们何干？

作者简介：

黄沾（英语：James Wong Jum-sum，1941年3月16日－2004年11月24日），原名黄湛森，表字亦芹，另有笔名刘杰、陆郎、不文沾、詹啸、久流、铁树等。华人资深作曲家和填词人，投身乐坛数十载，笔下作品逾千首，于港中台三地获奖甚丰；同时身兼广告人、作家、艺人等多种身份，被视为香港跨媒体的代表人物；并与金庸、倪匡、蔡澜一起，获传媒冠以“香港四大才子”之誉。2004年11月24日，黄沾因肺癌逝世，终年63岁。

除近千首脍炙人口的歌词外，黄沾还著有《姜白石词研究》（学士学位论文，1963）、《粤剧问题探讨》（硕士学位论文，1981）、《不文集》（《明报》专栏文章集，1983）、《粤语流行曲的发展与兴衰：香港流行音乐研究（一九四九─一九九七）》（博士学位论文，2003）等。