邯郸戏曲种类都有哪些? 希望能在2014-02-19 00-02之前解答

　　邯郸戏曲

　　古赛戏古老剧种。自元代以来在邯郸县东填池一带流传，至今仍是一项具有鲜明特色的民间艺术活动。赛戏在艺术上与其他剧种差异明显，道白称为评说，且又分为韵白和念白，配以浓重的乡音。唱是富于朗咏色彩的吟唱。唱腔基本上是曲牌体，有小唱和截子鼓两种。小唱近似板腔体的上句，念中有腔，唱中似吟，流露出吟古诗的韵律。截子鼓似京戏中的上场引子，字数不等，腔味散平，唱中有念，念中有唱，唱亦似吟，念亦似唱。过去该戏于每年10月开始排练，次年2月15～20日登台演出，每6年大演一次。现年年正月初五演出。古赛戏完整地保留至今，成为研究我国戏曲历史。

　　落子，地方小戏。在冀南民歌舞的基础上，增加了故事情节，移植了外地剧种表演形式。大约形成于明嘉靖年间。唱腔优美流畅，长于叙事抒情。板式有10余个，曲牌20多个。表演具有载歌载舞、轻松活泼、矫健明快的风格。唱词朴实通俗，地方气息颇浓。传统剧目有《端花》等，深受地方群众欢迎。

　　平调，地方剧种。明末兴起于武安一带。当地艺人吸收豫北怀调的特长，结合武安民间音乐、舞蹈和方音演变而成，亦称武安平调。其行当较全，音乐唱腔系板腔体，结构完整，旋律深沉浑厚，唱腔有近20个板头，伴奏曲牌100多个。具有活泼、粗犷、激昂、豪放的风格，代表剧目有《两狼山》、《盘坡》等。流行于冀南、豫北和晋东南地区，深受当地人民群众喜爱。

2喽

　　邯郸戏曲

　　古赛戏古老剧种。自元代以来在邯郸县东填池一带流传，至今仍是一项具有鲜明特色的民间艺术活动。赛戏在艺术上与其他剧种差异明显，道白称为评说，且又分为韵白和念白，配以浓重的乡音。唱是富于朗咏色彩的吟唱。唱腔基本上是曲牌体，有小唱和截子鼓两种。小唱近似板腔体的上句，念中有腔，唱中似吟，流露出吟古诗的韵律。截子鼓似京戏中的上场引子，字数不等，腔味散平，唱中有念，念中有唱，唱亦似吟，念亦似唱。过去该戏于每年10月开始排练，次年2月15～20日登台演出，每6年大演一次。现年年正月初五演出。古赛戏完整地保留至今，成为研究我国戏曲历史。

　　落子，地方小戏。在冀南民歌舞的基础上，增加了故事情节，移植了外地剧种表演形式。大约形成于明嘉靖年间。唱腔优美流畅，长于叙事抒情。板式有10余个，曲牌20多个。表演具有载歌载舞、轻松活泼、矫健明快的风格。唱词朴实通俗，地方气息颇浓。传统剧目有《端花》等，深受地方群众欢迎。

　　平调，地方剧种。明末兴起于武安一带。当地艺人吸收豫北怀调的特长，结合武安民间音乐、舞蹈和方音演变而成，亦称武安平调。其行当较全，音乐唱腔系板腔体，结构完整，旋律深沉浑厚，唱腔有近20个板头，伴奏曲牌100多个。具有活泼、粗犷、激昂、豪放的风格，代表剧目有《两狼山》、《盘坡》等。流行于冀南、豫北和晋东南地区，深受当地人民群众喜爱。

　　邯郸戏曲

　　古赛戏古老剧种。自元代以来在邯郸县东填池一带流传，至今仍是一项具有鲜明特色的民间艺术活动。赛戏在艺术上与其他剧种差异明显，道白称为评说，且又分为韵白和念白，配以浓重的乡音。唱是富于朗咏色彩的吟唱。唱腔基本上是曲牌体，有小唱和截子鼓两种。小唱近似板腔体的上句，念中有腔，唱中似吟，流露出吟古诗的韵律。截子鼓似京戏中的上场引子，字数不等，腔味散平，唱中有念，念中有唱，唱亦似吟，念亦似唱。过去该戏于每年10月开始排练，次年2月15～20日登台演出，每6年大演一次。现年年正月初五演出。古赛戏完整地保留至今，成为研究我国戏曲历史。

　　落子，地方小戏。在冀南民歌舞的基础上，增加了故事情节，移植了外地剧种表演形式。大约形成于明嘉靖年间。唱腔优美流畅，长于叙事抒情。板式有10余个，曲牌20多个。表演具有载歌载舞、轻松活泼、矫健明快的风格。唱词朴实通俗，地方气息颇浓。传统剧目有《端花》等，深受地方群众欢迎。

　　平调，地方剧种。明末兴起于武安一带。当地艺人吸收豫北怀调的特长，结合武安民间音乐、舞蹈和方音演变而成，亦称武安平调。其行当较全，音乐唱腔系板腔体，结构完整，旋律深沉浑厚，唱腔有近20个板头，伴奏曲牌100多个。具有活泼、粗犷、激昂、豪放的风格，代表剧目有《两狼山》、《盘坡》等。流行于冀南、豫北和晋东南地区，深受当地人民群众喜爱。YIhsSdWcbDsjAfDTfki9HUR9NDZOIP8BC4xEngJ3