台湾时期流行音乐产生的背景六十至七十年代

第一次回答问题好紧张啊，该怎么说啊，打多少字才显的有文采啊，这样说好不好啊，会不会成热贴啊，我写的这么好会不会太招遥，写的这么深奥别人会不会看不懂啊，怎样才能写出我博士后的水平呢，半年写了这么多会不会太快啊，好激动啊。

台湾流行音乐人，更多地呈现出国际化趋向，但与20世纪中上叶纯粹拾人牙慧的翻唱做法不同，这时候的歌者不仅同时是创作人，音乐创作也注重“乡土”与“西洋”结合。同时，某些歌词和音乐的潮流反映了现代生活的快餐节奏和享乐要求。周杰伦的音乐打破亚洲原有的音乐主题形式，开创了多元化音乐创作和 “现代流行乐中国风” 的先河，为亚洲流行乐坛翻开了新的一页。 其才华不仅体现在超强的现场即兴创作能力和对乐理p各种乐器的精通，还体现在颠覆常人不入俗套的创作思路。周杰伦在乐曲中融入了各式东西方古典音乐，从融入最古老的中国风到欧洲中世纪巴洛克风格音乐、格里高利圣咏音乐、古典奏鸣曲、交响曲，跨界各类现代流行音乐，各种Jazz、蓝调p摇滚、那卡西、民谣、DJ搓盘、嘻哈p福音音乐、美国乡村音乐、电子音乐等等，进行复杂而微妙的相互融合。周杰伦还大胆尝试各类乐器运用与搭配，创造出其不意的效果，甚至将超高难度西班牙风格的弦乐演奏，表现在专辑歌曲中，每一次的尝试都是华语流行乐坛史无前例的开拓。天马行空的创作思路使周杰伦的歌曲与任何一种音乐形式都不完全相同，形成极强的个人风格。 。

《月琴》――唱出丰厚的人文关怀

《月琴》，赖西安作词，苏来作曲，郑怡演唱。　　

一把残旧的老月琴，一个穿梭在大街小巷的孤独身影，一生都在为民俗歌谣默默奉献的歌者，陈达的岁月就在谈唱之中悄悄滑过。陈达的出现点燃了很多人延续民俗歌谣的火花，但这瞬间燃烧的光华并未替陈达留下些什么，他依然是孤独落寞地唱着”思想起”走完他的一生。

陈达对民俗歌谣的固执，依如他对歌曲终生不悔的坚持，也正如他在生前最常说的一句话：“你爱听什么歌，我唱给你听。” 　

扩展资料：

《月琴》这首歌是“天水乐集”工作室制作的经典歌曲。苏来向赖西安要到歌词后，很快就为它谱好了曲。有一天，郑怡到苏来家玩，苏来一时手痒，就对郑怡说：”小妹，我写了一首歌，你听听看。”郑怡听过这首歌之后，不动声色，她问：“你这首歌……给谁？”

苏来说：“要给小复(李建复)唱。”郑怡说：“这歌……我唱比较合唉！”苏来心存疑问地问：“会吗？”于是郑怡就唱给苏来听。听过之后，苏来很意外郑怡居然能够唱出歌中背负的某种责任和使命的感觉，这份意外改变了他最初的想法。

到了录音的时候，郑怡又提了一个建议：应该先唱副歌，即把这首歌的最后一句“再唱一段思想起”调到前面来当第一句唱，这样的话歌曲会有更强的震撼力。郑怡的建议被大家采纳了。于是，我们现在听《月琴》时，首先就听到了郑怡那清亮的高音。　　

这就是人们常常说起的“原来写给李建复的歌，却被郑怡‘强行霸占’了”故事的来龙去脉。就郑怡而言，《月琴》对她的演艺生涯有着最强烈的影响，是一个因缘机会，它使人们听到了一个可以负荷人文反省的声音，而这个声音成就了一曲惊世之作。