台湾乐坛和香港乐坛哪个受日本的影响更大？

如果题主是想问日本和韩国音乐的差别，我倒可以从几方面做一下解答。 1. 音乐质量上。日本音乐的产业水准是一流的，所以诞生的音乐也是一流的。韩国音乐在舞曲上出众，k-pop有其鲜明独到之处（鸟叔)，好的作曲不断涌现，而且其明星、歌星培养体系十分发达完整。然而，音乐角度上很多曲子仍是垃圾作品，总体质量远远落后于日本。2. 影响力上。韩国的音乐产业受政府的文化>输出政策影响十分明显。如中国90后，00后就受韩流，k-pop影响很大。韩国的音乐产业是外向型的，是面向整个亚洲市场输出的。 日本则拥有世界最大的实体音乐市场，国内的市场足够本土的音乐产业消化，当然也有输出，艺人们更多是往欧美发展，而非小东亚。 所以韩国音乐影响力发展极为迅猛，但在世界范围内仍无法与日本音乐抗衡，题主可以去查一下最近各大音乐排行榜上日本和韩国各有多少。如果存在韩国音乐比日本音乐更好、更有影响力的错觉，可能只是因为你在中国或韩国。3. 不知题主有没听过日本拯救华语乐坛 ，中国和韩国很多音乐的作曲来源于日本。

看到题主更新了关于华语乐坛的问题，冒昧再来说说看法。

先说小攻举横空出世之前的华语乐坛。

港乐其实还不错。回归之前那个社会文化交融的环境是非常好的音乐土壤。虽然仍有很多靠翻唱，但也有一批人作曲人和作词人，艰苦创作，苦苦撑起了半个香港乐坛。

台乐也基本是这个情况。本地人半个，翻唱半个。

大陆的话，基本都是听港台，港台占了三分之二，剩下的三分之一才是本地红歌，草原歌，电视剧歌，中央歌，大众歌。

所以，那时的华语乐坛似乎跟大陆没有什么太大的关系。

然而在音乐产业上还是蛮有区别的，香港台湾两地受日本影响较大，音乐产业很大程度是依托模仿日本建立起来的。而大陆的流行音乐产业，之前可以说几乎没有，基本上就是几个小青年在地下弹弹吉他，新世纪后慢慢发展起来了，然而是一直是一个混乱畸形的产业形态。 在传统的音乐产业还没建立起来时，互联网进来插了一脚， 在版权问题严重的大陆，网络直接把唱片市场扼杀了，歌手只能靠演唱会和真人秀赚钱。所以可以看到出现了 汪峰成了华语乐坛的半壁江山 的奇异现象。

如果说音乐上的发展趋势，整个华语乐坛近十年并没有太大发展，甚至有人认为在倒退。

这几年，香港那批原创音乐人都不行了又没接班人，湾湾年轻人都去演戏和养老了没人认真搞音乐（以前蛮喜欢郭采洁的，现在居然不唱歌了）大陆的产业畸形，赚钱靠演唱会、曝光率和炒作，形成一个非常浮躁的音乐圈，搞创作并且搞得好的人已经几乎没有了。市场:人傻钱多。音乐圈:有歌星没音乐。

客观一点讲，台湾受日本的影响肯定大一点，毕竟被日本殖民那么久。